르세라핌, 허상 깨고 본마음으로…'붐팔라'로 증명한 명랑한 해탈

정규 2집 '퓨어플로우 파트 원' 리뷰 타이틀곡 '붐팔라' 뮤비, 영화 '에에올' 카오스와 맞닿아 '퓨어플로우 파트 원', '빌보드 200' 톱10 진입 유력 '붐팔라', '핫100' 진입 도전

[서울=뉴시스] 르세라핌 '붐팔라' 퍼포먼스 비디오. (사진 = 쏘스뮤직 제공) 2026.05.31. photo@newsis.com *재판매 및 DB 금지

[서울=뉴시스]이재훈 기자 = 우리는 두려움을 어떻게 대면하는가. 세계의 폭력성에 맞서는 가장 흔한 방식은 스스로를 단단한 갑옷으로 무장하는 것이다. 데뷔 초 '아임 피어리스(IM FEARLESS)'를 외치던 그룹 '르세라핌(LE SSERAFIM)'의 서사도 그러했다. 하지만 이들은 정규 2집 '퓨어플로우(PUREFLOW) 파트 원'을 통해 가장 우아하고 통렬한 방식으로 과거의 문법을 전복한다. 두려움이 없기에 강한 것이 아니라, "두려움이 없는 사람이 아니기에 오히려 강하다"는 이 깨달음은 단순한 수사의 변주가 아니다. 그것은 자신의 결핍을 투명하게 응시해 본 자들만이 도달할 수 있는 정확한 실존의 고백이다.

이들의 세계관을 관통하는 고도의 언어적 실천은 신보명에 고스란히 담겼다. '퓨어플로우'는 19세기 여성 작가 메리 셸리의 고전 소설 '프랑켄슈타인' 속 문장 "나는 두려움이 없다, 고로 강력하다(For I am fearless, and therefore powerful)"에서 기원한다. 남성의 전유물로 여겨지던 장르의 시초가 한 여성의 경이로운 상상력에서 탄생했다는 역사적 맥락은, 숱한 금기에 도전해 온 르세라핌의 궤적과 정교하게 조응한다. 원문의 선언은 이들의 시선을 거쳐 "우리는 두려움이 없는 사람이 아니다. 그러므로 오히려 강하다(FOR WE ARE NOT FEARLESS, AND THEREFORE POWERFUL)"로 전복된다. 세상이 쥐여준 언어를 수동적으로 읊는 대신, '파워풀(POWERFUL)'의 철자를 기꺼이 해체하고 재배열해 자신들만의 질서인 '퓨어플로우'를 세운 것이다.

이러한 주체성의 미학 위에서 타이틀곡 '붐팔라(BOOMPALA)'는 무거운 철학적 통찰을 가장 가벼운 제의(祭儀)의 형식으로 풀어낸다. 기원전의 '반야심경'과 1990년대 스페인의 라틴 팝 남성 듀오 '로스 델 리오(Los del Rio)'의 메가 히트곡 '마카레나'가 교차하는 이 기이한 무대는 영화 '에브리씽 에브리웨어 올 앳 원스(에에올)'의 카오스와 맞닿아 있다. 수많은 다중우주 속 비루한 일상에 짓눌린 현대인들에게, 이 곡은 세상 모든 것이 무의미하다면 스스로 그 무의미 속에 뛰어들어 춤을 추면 된다는 실존적 낙관론을 펼친다. 영화 속 인물들이 절대적 허무주의에 맞서 다정함의 무기인 '장난감 눈알'을 이마에 붙이듯, 르세라핌은 복잡한 세상사를 향해 중독적인 '마카레나' 안무를 던진다. 무거움을 무거움으로 받아치지 않고 명랑한 광기로 덮어버리는, 고도의 주체적 선택이다.

[서울=뉴시스] 르세라핌 '붐팔라' 퍼포먼스 비디오. (사진 = 쏘스뮤직 제공) 2026.05.31. photo@newsis.com *재판매 및 DB 금지

이 명랑한 광기는 결국 불교에서 말하는 '본마음'으로 돌아가기 위한 치열한 주술이다. 최근 금강스님이 불교방송 BTN 유튜브 채널에서 이 곡을 두고 "심장(Boom)을 보호(Pala)하는 현대의 진언(주문)"이라고 해석한 것은 정확한 징후다. 쉼 없이 쫓기며 불안해하는 현대인들에게 '붐팔라'는 에고(Ego)의 스위치를 끄고 텅 빈 상태로 돌아가게 만드는 마법이다. 뮤직비디오 속에서 두려움이라는 감정에 잠옷을 입히고 재우는 멤버들의 모습은, 내면의 상처를 부정하는 대신 그것을 다정하게 끌어안는 자애(慈愛)의 완벽한 시각화다.

상처를 대면하는 이들의 성숙한 시선은 앨범의 촘촘한 트랙리스트를 통해 더 깊은 연대로 확장된다. 왈츠 기반의 수록곡 '손더(Sonder)'는 지나가는 타인조차 저마다의 웅장한 우주를 품고 있음을 긍정한다. 내가 아는 것이 전부가 아님을 깨달을 때 두려움은 비로소 해체된다. 또한 '크리처스(Creatures)'와 '아이러니(Irony)' 같은 트랙은 억압하는 시선에 맞서 상처를 입더라도 함께 자유를 선택하겠다는 결기를 표명한다. 완벽하게 세공된 매끈한 가짜보다, 기워지고 흉터가 남아있더라도 생동하는 진짜가 더 아름답다는 것. 이것이 프랑켄슈타인의 피조물을 빌려 르세라핌이 2026년의 대중에게 선언하는 새로운 미학이다.

[서울=뉴시스] 르세라핌 '붐팔라' 퍼포먼스 비디오. (사진 = 쏘스뮤직 제공) 2026.05.31. photo@newsis.com *재판매 및 DB 금지

타인의 고통을 온전히 이해할 수는 없더라도 서로의 흉터를 긍정하며 곁을 내어주는 태도. 르세라핌이 이번 앨범을 통해 보여준 연대의 문법은 바로 이 지점에서 완성된다. 수치심이 수치심을 만나 단단한 연대가 되듯, 각자의 궤도에서 겉돌던 불안들은 '붐팔라'라는 구호 아래 모여 거대한 축제가 된다.

대중의 반응은 직관적이다. 팬덤 '피어나'를 중심으로 번지는 '1일1팔라'라는 유행어는, 이 곡이 단순한 팝을 넘어 일상의 힐링이자 칠링으로 기능하고 있음을 방증한다. 퍼포먼스 속 멤버들의 압권인 표정 연기는 정형화된 아이돌의 미소를 벗어던지고 기꺼이 자유로워진 주체의 얼굴이다.

[서울=뉴시스] 르세라핌 '붐팔라' 뮤직비디오. (사진 = 쏘스뮤직 제공) 2026.05.31. photo@newsis.com *재판매 및 DB 금지

우리는 아이돌에게서 흠결 없는 완벽함을 기대하지만, 정작 우리를 구원하는 것은 그 완벽함의 이면에 도사린 균열을 기꺼이 보여주는 용기다. 르세라핌은 허상뿐인 두려움을 걷어내고, 우리에게 이 다중우주의 혼돈 속에서 함께 춤출 것을 권하고 있다. 그 맑고 거센 흐름 속에서 우리는 비로소 진짜 세계를 마주하게 된다. 글로벌 차트도 르세라핌의 주술에 함께 춤을 출 기세다.

'붐팔라'는 미국 빌보드 메인 싱글차트 '핫100' 진입에 도전하고 있다. 이 곡이 '핫100'에 진입하면 르세라핌은 해당 차트에 네 곡째 올리게 된다.