원작 소설을 덮으며, 영화가 그 장면들을 어떤 식으로 빚어냈을지 기대가 됐던 대목을 시간순으로 열거하면 대충 이렇다.
위대한 남자 개츠비의 욕망의 근원, 데이지의 등장 장면이 첫번째. 1920년대 풍요로운 미국, 이른바 '재즈 시대'를 보여주는 롱아일랜드 그 사치스러운 대저택에서 소설 속 화자 닉 캐러웨이가 무심코 던지는 말을 받아치며 비로소 모습을 드러내는 개츠비의 첫 등장, 역시 궁금했다. 궁전 같은 개츠비 집 바로 옆, 예일대 출신 채권 딜러 닉의 허름한 월세 80달러짜리 단층 목조주택에서 이뤄지는 개츠비와 데이지의 재회 순간도 기대감이 컸다.
소설 속 가장 극적인 장면에 속하는, 개츠비의 정체를 둘러싸고 플라자호텔에서 벌어지는 한바탕 혈투, 사고 후 자신들의 안위만 걱정하는 데이지 부부의 실상은 전혀 눈치 채지 못한 채 데이지 걱정으로 그들의 집 뒤뜰에서 밤을 새우는 개츠비의 그 허망한 자태는 대체 영상으로 어떻게 표현될 것인가. 한 남자의 욕망의 산유물, 개츠비의 신기루같은 성과 1920년대 뉴욕의 풍경 역시.
영화는 화자 닉 캐러웨이(토비 맥과이어)가 요양원에서 개츠비(리어나도 디캐프리오)의 이야기를 글로 쓴다는 설정을 제외하면 원작을 충실히 따라간다. 원작자 프랜시스 스콧 피츠제럴드의 소설 속 묘사를 강력한 지시문으로 삼은 듯, 영화 속 표정들은 왠지 낯설지가 않다.
이런 낯설지 않은 풍경들은 감동과 아쉬움을 동시에 선사했다. 하늘거리는 하얀 커튼을 헤치고 모습을 드러낸 데이지의 첫인상은 소설에 비친 이미지와 비교하면 기대에 못 미친다. 개츠비와 데이지의 부산한 상봉 장면은 애틋하긴 했지만, 작위적인 인상을 풍긴다. "개츠비, 대체 당신 누구냐" 이 주제를 놓고 플라자호텔에서 펼쳐진 한낮의 대토론도 찜찜했다.
하지만 미천한 신분으로 상류층 여인을 만나 사랑에 빠진 뒤 그 여인을 얻기 위해 자신의 모든 걸 바쳐 결국 돈과 지위를 얻지만 그토록 사랑했던 여인의 실수로 어처구니없는 파국을 맞는 비극적 풍운아 개츠비, 그의 내면이 화면 가득 채워져 있다는 점은 이 영화의 성과다. 목표를 향해 질주해온 한 남자의 강인한 정신력, 하지만 헛된 욕망이 낳은 깊은 슬픔을 마주하며 한동안 '개츠비 앓이'를 하게 될 이들이 제법 될 것 같다. 제이 개츠비, 이 이름이 주는 아련함과 부질없음과 아름다운 낭만의 이미지를 스타일리스트 바즈 루어만 감독은 비교적 성실히 구현해냈다. 올해 칸 영화제 개막작.
최진숙 기자
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