'로스코' 연출가 "AI 공동창작자, 결국 해고…인간은 비싸지만 아름다워"

우카시 트바르코프스키 연출작 13~15일 LG아트센터서 국내 초연

[파이낸셜뉴스] "시간이 지나 색이 바랜 진품과 처음 그려졌을 때의 모습을 완벽하게 재현한 복제본 가운데 어느 쪽이 더 원본에 가까울까."

유럽 연극계가 주목하는 폴란드 연출가 우카시 트바르코프스키가 연극 '로스코(ROHTKO)'를 통해 원본과 복제, 진짜와 가짜의 경계를 묻는다. '로스코'는 미국 미술시장을 뒤흔든 마크 로스코 위작 사건에서 출발한다. 2004년 뉴욕 노들러 갤러리가 약 830만달러에 판매한 로스코의 작품은 7년 뒤 중국인 무명 화가 페이셴 첸이 그린 위작으로 밝혀졌다.

트바르코프스키는 지난 11일 서울 마곡 LG아트센터 서울에서 열린 기자간담회에서 "마크 로스코는 지속성이 강하지 않은 안료를 사용해 일부 그림의 색이 세월이 흐르면서 완전히 바랬다"며 "로스코가 의도한 효과를 잃어버린 진품보다 작품이 완성됐을 당시의 모습을 정확하게 재현한 복제본이 감상자의 경험에서는 오히려 원본에 가까울 수 있다"고 말했다.

극작가이자 드라마투르그인 안카 헤르부트는 이 사건에 복제를 새로운 창조로 바라보는 중국의 '산자이' 개념을 결합했다. 작품 제목도 화가의 영문 이름 'ROTHKO'에서 T와 H의 위치를 바꾼 'ROHTKO'로 표기했다. 진품과 거의 같지만 미세하게 어긋난 철자를 통해 원본과 복제의 불분명한 경계를 드러낸다.

트바르코프스키는 "유럽은 물리적 대상과 유일무이한 원본을 중심으로 가치를 판단해왔다"며 "하지만 산자이는 원본에 고정되지 않은 다른 관점을 보여준다. 복제본이 원본과 같거나 오히려 더 높은 가치를 지닐 수도 있다는 것"이라고 설명했다.

트바르코프스키는 연극과 영화의 경계를 거침없이 허무는 연출가다. 영상과 사운드, 건축적인 세트는 대사를 보조하는 장치가 아니라 각각 독립된 서사를 만드는 주인공이다.

무대에는 프랑스 비주얼 아티스트 파비앙 레데가 설계한 거대한 영화 촬영장 같은 세트가 들어선다. 배우들의 연기는 무대 위 카메라로 촬영돼 대형 스크린에 실시간으로 중계된다. 관객은 카메라 오퍼레이터의 움직임과 장면이 만들어지는 과정을 직접 보는 동시에 스크린에서 완성된 영화적 이미지를 마주한다.

트바르코프스키는 "우리는 하루에도 수없이 휴대전화 화면을 들여다보며 다른 어떤 사람이나 사물보다 스크린과 더 많이 접촉한다"며 "이런 일상이 우리가 세계와 관계를 인식하는 방식까지 바꿔놓았다"고 말했다. 이어 "관객은 무대에서 실제로 벌어지는 일과 그것을 촬영하는 과정을 모두 보지만, 익숙한 스크린 속 이미지가 눈앞의 현실보다 더 진짜라고 믿게 된다"며 "영화적 허구가 실제 행동보다 더 현실적으로 다가오는 긴장을 보여주는 것이 중요했다"고 설명했다.

이번 공연의 공식 러닝타임은 휴식 25분을 포함해 3시간 55분이다. 라트비아·폴란드·중국 출신 배우들이 여러 언어를 넘나들며 연기하고, 루보미르 그젤라크의 강렬한 테크노 음악과 네온 빛의 영상이 공연장을 갤러리이자 영화 촬영장, 거대한 클럽으로 바꾼다.

작품이 2022년 라트비아에서 초연된 뒤 4년 사이 원본과 복제에 관한 질문은 더욱 현실적인 문제가 됐다. 생성형 인공지능(AI)이 특정 작가의 화풍을 학습해 새로운 이미지를 만들고, 실제와 구별하기 어려운 가짜 정보가 대량 생산되는 시대가 됐기 때문이다.

트바르코프스키 역시 전작 '오라클'에서 '데이지'라는 AI 에이전트를 공동 창작자로 리허설에 참여시켰다. AI가 제시한 아이디어가 아무리 터무니없어도 배우들이 무대에서 직접 구현해보는 실험을 했다. 그는 "과정은 재미있었지만 예술적으로 큰 성과를 내지는 못했다"며 "결국 데이지를 프로덕션에서 해고했다"고 웃었다.

그는 기술을 거부하기보다 오늘날 인간의 조건을 이해하는 도구로 활용해야 한다고 봤다. 다만 기술을 사용하는 이유는 분명해야 한다고 강조했다. "영상이나 기술 없이 표현할 수 있다면 사용하지 않는 편이 훨씬 낫다"는 게 그의 생각이다.

기술이 발전할수록 오히려 공연예술의 '살아 있음'은 더욱 귀해질 것이라고도 전망했다. 그는 "어느 순간 인간과 직접 접촉하는 경험이 일종의 사치가 될 수 있다"며 "인간이라는 요소를 배제하는 편이 훨씬 쉬워질 수 있기 때문에 살아 있는 예술을 지지해야 한다"고 말했다. 이어 "인간은 비용이 많이 들지만 동시에 아름답다"고 덧붙였다.

한편 '로스코'는 2022년 라트비아 연극상 스펠마뉴 낙츠에서 작품상과 연출상을 비롯한 5개 부문을 수상했다. 2024년에는 이탈리아 연극상 프레미 우부에서 최우수 해외공연상을 받았다.

[email protected] 신진아 기자