문화 전시·공연

두 남자의 운명적 랩소디 '브로크백마운틴'[엄현희의 생각하는 극장]

신진아 기자

파이낸셜뉴스

연극 '디사이딩 세트', '구미식', '나는 나의 아내다', 뮤지컬 '렘피카', '더 트라이브', 또 최근의 '브로크백마운틴'까지, 최근 무대에서 퀴어 서사를 자주 볼 수 있다. 초연과 재연, 창작과 라이선스를 넘나들며 다양한 퀴어 서사의 스펙트럼이 펼쳐진다. 왜 사람들은 퀴어 서사를 원하는 것일까. 관객들은 퀴어 서사에서 무엇을 보고 있는 것일까.

흔히 퀴어 서사, 특히 애정 서사는 '특수한 상황 속 가장 보편적인 감정을 담아내' 사람들의 사랑을 받는다고 말한다. 누구나 가지며 공감하는, 외로움과 소외에 대한 두려움을 동성 간 사랑의 설정에서 발견할 수 있으며, 장벽을 뛰어넘는 순수한 감정에 대한 애절한 동경도 마찬가지다. 순수함은 퀴어의 애정 서사에서 중요한 코드다.

아트원씨어터에서 순항 중인 '브로크백마운틴'도 순수한 열정으로 서로에게 삶의 최고의 순간이 된 두 남자의 이야기다. 남성적이며 성인인 카우보이 두 남자가 사랑에 빠져 과감한 애정 장면을 보여주는 한편, 어린이들처럼 천진하게 놀이한다. 어떠한 가식이나 위선이 필요하지 않은 완벽한 안식처인 애니스와 잭은 그들을 맺어 준 협곡 '브로크백마운틴'을 평생 그리워하지만, 다시는 거기에 가지 못한다. 상실한 낙원 대신에, 그 흔적을 따르듯 20여 년간 간신히 몰래 만나 온 그들은 결국 잭의 비참한 죽음으로 귀결된다.

'브로크백마운틴'은 라이선스 공연으로 윤색 과정을 거쳤는데, 둘의 서로를 향한 한도 없는 애정, 시간이 흐를수록 깊어 가는 열정이 비교적 촘촘하게 연결돼 있다. 영화와의 비교도 작품을 좀 더 풍성하게 이해하도록 이끈다. 연극은 영상과 다르게 공연의 생생한 현장감을 강조하고자 한다. 현재 노인이 된 애니스가 무대에서 함께 존재하며, 라이브 연주를 비롯해 노래를 부르는 가수의 존재가 무대만의 직접적 에너지를 키운다. 때때로 노년의 애니스가 장면 중간에 껴드는 장면이나 포크송 등이 장면 안에 매끄럽게 꽉 붙어있는 대신, 헐겁게 연결된 것으로 다가오기도 한다. 그런데 오히려 그 거칠음과 투박함이 이 연극의 애달픈 감정선에 실려 특유의 야생적이며 자연에 가까운 환경을 그리워하는, 순수한 사람들을 표현하는 데 어울린다.

애니스와 잭은 이상할 정도로 도시와 어울리지 못하는 이방인들이었다. 잭은 소가 온힘을 다해 움직일 때 그 약동하는 맥박을 쾌락적으로 감각한다. 생명에 대한 감각을 사랑하는 잭은 애니스의 기억 속에서 불멸의 삶을 얻게 된다. 이들에게서 사회적 장벽과 사람들의 냉대는 그 어떤 것도 빼앗아 갈 수 없는, 다만 사소한 것이다.

엄현희 공연평론가jashin@fnnews.com 신진아 기자